欧洲艺术协会 | 同一时空下身体缺席的旅行之世态人心

     “身体 缺席的 旅行－中德当代艺术交流展”正在上海多伦现代美术馆展出中。展览围绕人工智能和数字时代下人类的存在方式展开，通过摄影、影像装置深入探讨欧洲和中国对未来生活的想象。

 

 

     艺术家提出了一个问题：技术时代背景之下，我们如何理解自己的“存在”。多伦美术馆馆长曾玉兰为欧洲艺术协会的讲解十分到位，大家的观展过程——份外沉浸，冒出来的思绪碎片和瞬间感动时时映现。也许在美术馆里，当观众的目光和艺术家的目光相遇的那一刻，正是艺术激发问题意识的力量的瞬间……

 

 

     展览中多为影像装置作品，参观时很多看电影的体验。我们走进铁网之中戴上耳机，屏幕里弹出若干窗口（Windows），“今天你想去哪里”的问题里，拍摄风景成为网络劳工逃离虚拟工作场所的通道。

 

 

     展览一方面从数字时代的幽灵、短视频、消费主义体验、乡愁、劳动等不同的主题作出创作者们对时代的回应，同时展开对未来生活里身体经验缺失状态的想象；另一方面，通过比较中德两国年轻创作者聚焦的问题来探讨同一时空下理解世界的不同视角。旨在为跨越地域的创作者与观众提供平行的参照系，从而在技术时代背景之下更深刻地理解自己的存在。

 

 

     参展艺术家包括B_ in bad weather（王海清&沈楠）、高郁韬、Hedda Schattanik & Roman Szczesny、Jana Kerima Stolzer & Lex Rütten、李亭葳、梁宇珏、林博彦、Saurabh Datta。

 

 

     又讯：多伦美术馆一楼正在展出“听路：中国当代声音艺术实践”。展览以新世纪的第一个十年——2010年为时间上的浮标，以当代艺术视野中的展览为线索，通过文献与档案来回顾声音艺术在中国的在地过程，观察中国声音艺术家的创作演变，思考声音艺术在当下的艺术生态与未来的可能。

 

 

“听路”没有采用通常文献展俯瞰的视角去构建全景式的图景，而是把声音艺术与视觉艺术、中国城市化进程、文化转型之间的复杂关系作为切入点，为公众提供一个新的“听角”。策展人希望“听路”是一个具有问题意识的话语空间，一个思考场域，它有关于“声音艺术”、“艺术”、“声音”、“听觉”、“听觉文化”、“空间”、“视觉”等等。（摄影：郑新、王佐融、骆金星、鲁鹤方）